2023年4月21日晚，第31届上海白玉兰戏剧表演艺术奖正式揭晓，上海昆剧团演员胡维露凭借上海昆剧团昆剧全本《牡丹亭》中柳梦梅一角获得第31届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖榜首。

在采访中胡维露说：

感谢上海白玉兰戏剧表演艺术奖给予昆曲、给予上海昆剧团全本《牡丹亭》、给予我的这份荣誉！作为上海本土培养的戏曲演员，以这样一部在上海城市精神滋养孕育下诞生，探本溯源、钩沉史料、重塑经典的作品获得白玉兰戏剧奖的认可，我由衷骄傲，更无比感恩。这份荣誉背后，凝聚了几代人几十年的心血、付出和积累，方才结出今天这枚累累硕果。

(资料图片)

感谢上海昆剧团，长期以来坚持不懈为我们青年一代提供学习的机会和演出的舞台，能主演55出全本《牡丹亭》，这是剧团对我的信任，也是我的幸运。

感谢敬爱的岳美缇老师、蔡正仁老师，是您们数十年如一日对我的悉心指导和帮助，让我有勇气和底气，扛起全本《牡丹亭》‘柳梦梅’的角色。感谢张静娴、李小平等多位上海昆剧团国宝级老艺术家们在创作过程中不断给我加油鼓励，用无私的艺术传承，带着我们长大。

感谢郭小男导演的精心培养，帮助我更好领悟和塑造人物。感谢剧组所有演职人员的付出，是上昆人的‘一棵菜’精神，共同成就这荣耀的舞台。

我将以昆剧全本《牡丹亭》为新起点，用心用情塑造更多更好的角色，向世界展现自信、深邃、博大的中国文化形象。

胡维露

上海昆剧团

君子如玉，既清且静

欣赏胡维露的昆曲小生艺术

文 | 王悦阳

最初对上海昆剧团优秀青年艺术家胡维露有所了解，因为她是一位颇具个人气质与鲜明风格的女小生——舞台上的她，扮演各类古代书生，既儒雅温存，又不失纯净淡静之气，难能可贵。众所周知，昆曲的生旦戏，大都是富有情趣的“谈情说爱”，恋爱中的书生，或痴或颠，或可爱或可笑……但在维露的身上，更多的是一种清贵之气，给人感觉冷冷的，淡淡的，却在骨子里有着细腻温存，柔情似水。也因此，胡维露在舞台上，从来不是以热烈火爆的激情取胜，但举手投足间，别有一番出尘的潇洒与清隽，其温润如玉，既清且静的艺术风格与感染力，宛如初春新茶一般，清新雅致，令人难忘。

她是表演艺术家岳美缇老师的高足，很好的继承了岳老师身上所特有的昆曲“俞派”书卷气，除了表演的细腻讲究，特别是在演唱上，婉约清妍，飞扬流动，咬字行腔特别注重节奏，抑扬顿挫，游刃有余。表演上则追求隽雅风流，举手投足蕴藉倜傥，刻画角色细腻生动，激情饱满，艺术风格素雅清新，刚柔相济。在她近年来经常演出的《玉簪记》《墙头马上》等经典剧目中，就可一观其自岳美缇老师身上所传承的君子之风与诗书之气。

之后，她又得随表演艺术家蔡正仁老师学艺，不仅学习继承了《乔醋》《写状》《见娘》等小官生经典剧目，更是在嗓音的宽厚、明亮上，愈见进步，其演唱膛音充足，底气饱满，无论南曲、北曲，且唱得满宫满调且感情真挚。特别是在其近年创作排演的几部新编作品——《红楼别梦》《春水渡》《桃花人面》中，胡维露无论唱念还是表演，筚路蓝缕，孜孜以求，一丝不苟，因而每次演出，都有新的进步，总能给人带来惊喜，收获了大批粉丝。

维露多年来的认真、敬业、钻研与进步，观众有目共睹，也正因此，当55出全本昆剧《牡丹亭》男主角柳梦梅落在她的头上时，丝毫不叫人奇怪。尽管《牡丹亭》时至今日已成了昆剧的代名词，柳梦梅更是由好几代艺术家精彩演绎过，风格各异，各有千秋。但真实、准确、全面地还原汤显祖笔下的柳梦梅，在当今昆剧舞台上，绝对是首次。这其中既有《惊梦》《拾画》《玩真》《幽媾》的痴情、深情，也不乏《怅眺》《谒遇》《旅寄》的困窘无奈，还有情节跌宕起伏，心理变化极为丰富的《欢挠》《冥誓》《闹宴》《硬拷》等。有别于曾经塑造较为单一的“纯情少年”，胡维露此次演绎的柳梦梅，性格鲜明，情绪多变，所需要运用的行当兼跨巾生、穷生与小官生，而演唱上，既有【山桃红】这样耳熟能详的南曲，也不乏【折桂令】那样激昂的北曲……其演出难度由此可见一斑。

难得的是，胡维露不仅顺利且成功地演出了全本《牡丹亭》，更为观众塑造出一个真实、丰富、可爱、至情的柳梦梅，一个汤显祖笔下活生生的古代书生柳梦梅。其不仅唱念扎实，表演细腻，更具有一以贯之的清隽、冷静、大气之风范，为当代观众呈献出一个既具有传统韵味，又不乏个人塑造与追求的艺术形象。可以说，胡维露此次在全本《牡丹亭》中塑造的柳梦梅，在前辈艺术家的基础上，结合自身条件与气质优势，加之其对行当、人物、情感的深入理解，因而呈现出鲜活精彩、耳目一新的艺术效果，既有深厚的传统底蕴，又不乏强烈的时代光华，不仅给人以精彩的艺术享受，更为古老昆曲艺术承上启下，守正创新之路，开拓了无限可能。

作者|王悦阳

文编|忻颖

美编|音云

现场摄影|蔡晴

上观号作者：上海文联

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